1998年11月初，袁世海先生为弟子杨赤说曹操戏 李锋摄第一、袁老师一生演过的剧目，所创造的艺术形象不下二百多个。除了继承了大量的传统花脸剧目，还有许多剧目与艺术形象，是袁先生独创的，或是根据传统剧目重新编写创作的，这些剧目在前辈花脸艺术家乃至他的老师郝寿臣先生的＂戏单子＂中也是没有的。如：《李逵探母》、《将相和》、《西门豹》、《黑旋风李逵》、《野猪林》、《响马传》、《满江红》、《九江口》、《闯王旗》以及现代京剧《红灯记》、《平原作战》、《白毛女》、《林海雪原》等。这些剧目都已是京剧艺术中的经典之作，也是＂袁派＂的代表作。除了这些新创重编的剧目外，还有一些剧目虽然前辈艺术家也常演，但经过袁老师的精心加工与独特的艺术处理后，也都打上了＂袁派＂的烙印，成了＂袁派＂剧目中的另一部分代表作。如：《群英会、借东风、华容道》、《青梅煮酒论英雄》、《长坂坡》等曹操戏、《龙凤呈祥》、《古城会》、《霸王别姬》、《连环套》、《打金砖》、《黄一刀》、《牛皋招亲》等传统剧目。这些剧目经袁老师的精心处理、重新诠释，都形成了＂袁派＂特有的表演风格与演出版本。
第二、经过七十五年的舞台实践与创造，袁老师•79•《戏曲艺术》2003年5月 1998年11月13日，研究生班在长安大戏院演出《群•借•华》，袁世海先生在后台为学生杨赤化妆 李锋摄无论在唱、做、念、表诸方面，都已形成了与众不同、独树一帜的风格特征，创造了许多前人没有的唱腔、造型、表演手段。如袁老师在《李逵探母》中独创了传统花脸唱腔中没有的大段＂反二黄＂，在＂行路＂一场中又创造了在＂西皮流水＂中＂夹白＂的独特演唱、表演方式；在《西门豹》＂探潭＂一场中，大胆运用了＂高拨子＂；在《九江口》中，更是成功地创造了＂二黄碰板＂接＂三眼＂这种花脸唱腔中没有的唱法，极大地丰富了京剧架子花脸的唱腔艺术，这些著名唱腔已成＂袁派＂艺术的＂招牌＂。袁老师在架子花脸最重要的＂念白＂方面，除了继承花脸前辈郝寿臣、侯喜瑞的念白技巧外，也大胆吸收了＂麒(麟童)派＂念白的特点，以表老师特有的具有浓重＂堂音＂的音色，形成了＂袁派＂＂生活化韵白＂的独特风格。袁老师不仅在唱念等表演方面形成了自己的特点，在脸谱的设计、句法、在服装、盔头的样式乃至一把＂船桨＂、一根＂哭丧棒＂等小道具，袁先生无不精心设计，做到构思精妙、与众不同。如《九江口》的张定边、《西门豹》中的西门豹的脸谱、服饰、盔头、道具都体现出＂袁派＂艺术的特点与独创之处。总之＂袁派＂艺术是全方位的，＂袁派＂艺术最大的特点，就是一切从人物出发，就是袁世海老师多次对我说过的：＂我是人物派＂。所以也可以这样说：＂袁派＂就是＂人物派＂。
第三，袁世海老师早已拥有一大批在艺术上卓有成就的＂袁派＂传人。他们很好地继承了＂袁派＂艺术，不断扩大着＂袁派＂剧目的传播和表演艺术的发扬光大。袁老师的许多弟子，也早就成了驰名菊坛的艺术家，如：李嘉林、吴玉章、刘永贵、罗长德、陈真治、杨赤等。不仅在专业队伍中有不少＂袁派＂艺术的传人，袁先生还吸纳了不少票界的＂袁派＂崇拜者。
更有各个剧种的、专业的、业余的，数不清的＂袁派＂艺术的私淑者及广大的＂袁迷＂。
第四，＂袁派＂艺术早已为广大戏迷观众所喜爱、为全国各个戏曲剧种的同行们，包括话剧界、影视界、声乐界、曲艺界同仁们的承认。它有着人数众多的观众群体，它拥有一大批＂袁迷＂。＂袁世海＂、＂袁派艺术＂，早已成了京剧架子花脸的代名词与像征。
可以说袁世海与裘盛戎是廿世纪后半叶京剧花脸艺术家中最杰出的代表，＂袁派＂与＂裘派＂是新中国建立后京剧花脸行当中最有影响力的、并驾齐驱的两个最主要的艺术流派。
＂青出于蓝而胜于蓝＂。袁世海老师正是在全面继承乃师郝寿臣先生表演艺术的基础上，把＂郝派＂艺术＂捏碎了＂，变成了自己，从而产生了＂袁派＂。从＂袁派＂形成的历程中我们可以看到，＂袁派＂的一大特点就是广采博取为我所用。可以说袁世海老师不仅把郝寿臣老师＂捏碎了＂变成自己，他更是不受流派门户的限制、不受行当剧种的束缚。他还把花脸的＂金(少山)派＂、＂侯(喜瑞)派＂、甚至把武生的＂杨(小楼)派＂、＂梅(兰芳)派＂、老生的＂麒(麟童)派＂的艺术，统统＂捏碎＂了，＂消化＂了，统统吸收到自己的身上，吸收到自己的＂艺术宝库＂之中，终于形成了比他的师父＂郝派＂艺术更有影响、更有魅力的＂袁派＂艺术。
袁世海老师虽然已离我们先去了，但他为我们留下的＂袁派＂艺术却是我们取之不尽，用之不竭的艺术宝库。今天我们怀念老师，就应以老师对待艺术的态度、精神来对待老师留给我们的＂袁派＂艺术。
对待艺术，袁老师在生前总爱说：我们要＂学习它、研究它、理解它、融化它、运用它＂。今天我们怀念老师的最好方法就是对＂袁派＂艺术认真地学习它、研究它、理解它、掌握它、运用它、发扬它、发展它。为京剧艺术的再度辉煌，像袁老师一样奉献出自己毕生的精力与才智。我衷心地祝愿：＂袁派＂艺术，青春永在。
