《逛庙会》能”逛”出”年味儿”，这首先符合节庆文化特定的内涵；二、一些被冷落但仍有顽强生命力的地方小戏，如内蒙二人台、山东柳子戏、晋剧、高甲戏甚至二人转等在”庙会”上找到了展演的最佳平台，它们的代表人物如二人台的武利平、柳子戏的陈媛、晋剧的范云海等也得以一展精彩。第三、特别通过戏曲名丑、名主持人以幽默诙谐的形式串场，把有中国作风、中国气派、为中国老百姓所喜闻乐见的民间戏曲的原生状态再现出来，热闹红火、生动活泼、观赏性突出了。此外，穿插有”剪花天使”美誉的西安樊晓梅剪纸艺术的当场表演，也强化了”年味儿”、”生活味儿”、”人情味儿”。晚会能够更好看，更耐看。
例如《玩会跳船》是山东柳子戏的一个经典剧目，毛泽东主席非常欣赏。它反映一对青年男女因为”逛庙会”而一见钟情。其中二人互看、眼光对成一条”线”、”拉线”竟成牵动二人的表演，可谓中国戏曲”经典”的表现手段之一。我们把它拍成优美的画面，又经”丑婆子””举刀砍线”的夸张调侃，被不少栏目采用，说明它是很招人喜欢的。
《以戏会友》的设计，也是体现我们”国家台的胸怀，老百姓的视角”意图的。我们把专业演员、票友、主持人请到一个票房里来，大唱”春”字戏，但侧重点放在两届全国京剧票友大赛金奖获得者上，特别是改请场上观众当”评委”，强调让台下观众置身其内、参与其中，这样与台上演员异质互动，产生激情，效果可观。
四、 对”精品”的思考
一台晚会，没有十个左右的”精品”节目是支撑不起来的。因此，策划之初，我便把树立”精品”的意识视为晚会的生命线。
什么叫”精品”节目?我自己界定为：好看、好听，既有文化底蕴、又为大众接受，能传唱下来、经得住再欣赏而不是一次性消费。
我重点抓了九个新创新排节目。
以创作黄梅歌舞《采莲》为例。创意由我与执行导演孙桂元先生根据黄梅剧种的特色提出：能不能塑造一个江南采莲女的形象?要求：(1)由黄梅戏青年名家韩再芬主演；(2)诗情画意、载歌载舞；(3)节目有生命力不是演一次就扔掉了的那种节目。主创组很快通过了。
韩再芬盛邀戏曲评论家、本届晚会撰稿人魏子晨先生创作唱词。《采莲》曲自南朝梁武帝以后大量涌现、唐代几位大诗人都写过。真正写好，非常之难。魏子晨通过”木兰舟”、”莲子把对把”、”飘来江南雨”、”丢了香罗帕”四个细节，一气呵成写出江南风情画似的《采莲》唱词，经主创班子补充修改，很快定稿。安徽作曲家陈儒天调动黄梅旋律、吉林省歌舞剧院编舞林阳使用行云流水的群舞包装，最后立在屏幕上艳丽动人，受到很多青年观众的热烈欢迎，有人甚至说它是”二十一世纪的情歌经典”。
五、 对晚会艺术风格的思考
虽然”艺术风格”是一个导演成熟季节才可能有的表现，我却从接受晚会之始就把它摆到自己最高追求的位置上。不管达到达不到，我制订了一个既定目标，那就是：大气与小巧互补，古典同青春结合。
我原是一个”刀马旦”演员，演过晋剧《凤台关》、《扈家庄》、《黄河阵》等戏，对我曾从事的这个行当钟爱至深，因此考虑了一个”刀马旦”的戏曲组合《巾帼英姿》。但，仅仅是刀马旦的技巧组合，总会觉得仍然意犹未尽。我和我的主创班子共同商议，最后确定：通过一个”刀马旦”在排练场上的梦幻到终于在舞台上圆梦的过程，展示”刀马旦”的”巾帼英姿”，要求：节奏紧凑，画面靓丽，做到如梦如幻，亦实亦虚，时空交错，动静融合，”群打”希望”大气”，独舞希望”小巧”，把”戏曲人生”与”靠旗出手”等绝技有机沟通起来，这就会好看得多。而这正是我对”大气与小巧互补，古典同青春结合”艺术风格的一个追求。
