身披大靠，脚踏厚底靴，拿刀舞枪，起霸开打，对旦角来说均非易事，邓宛霞在后半出戏里，却以极为精湛的技艺获得了观众的阵阵掌声。
邓宛霞在《大英杰烈》里演绎的陈秀英别具风格，打动了观众，更打动了梅花奖评委，她也由此获得了第八届中国戏剧梅花奖。
让京昆艺术扎根香港
童年时候随父母到北京，邓宛霞曾经专门到戏曲学校观摩。记得那些孩子们排着整齐的队伍，踢腿、翻身、打飞脚，个个精神抖擞；班上纪律严明，却又充满了生气、活力与欢乐。这幅图画，一直留存在邓宛霞的脑海中。她也每每生发出一个梦想：有朝一日，这幅学生刻苦用功的图画也能够出现在香港这块土地上。
1997年的香港回归对于所有香港人来说是刻骨铭心的。而对于邓宛霞来说，更是喜上眉梢，因为她心中的那幅学生刻苦学习戏曲的图画实现了。由于历史原因，以及语言与地域的因素，香港过去偏重于西方文化艺术，孩子们都知道有一个莎士比亚，却鲜有人知道跟莎士比亚同时代的中国大戏剧家汤显祖。京昆对孩子们来说绝对是个新名词。要让孩子们喜欢京昆，首先要拓荒，让孩子们接触京昆。为此，邓宛霞邀请了内地的一批有名的演员及琴师，以生、旦、净、丑全行当的阵容与现场乐队，加上经过精心选择、编排的剧目片断，配以富有知识性、趣味性的讲解，务求给首次接触京昆艺术的同学们留下一个难忘的印象。
为了让孩子们学好京昆，邓宛霞成立了京昆艺术工作坊。工作坊教授不同的技艺，包括唱腔、身段、刀、枪、棍等，把京昆的精髓以轻松的方式介绍给他们，慢慢达至潜移默化的阶段；当有了基本认识后，同学们每每嚷着要学得更加正统，开始由身段学起。
经过持续不懈的努力，香港很多小孩子逐渐从接触到认识，最后喜欢上了昆曲。邓宛霞说，京昆代表了中华民族传统文化的精髓，孩子们接触了昆曲，喜欢上了昆曲，传统文化就会潜移默化地影响他们。作为一个戏曲艺术家，这是职责所在。
２０００年，邓宛霞根据香港实际情况，为小学生们创出了“演京剧学普通话”工作坊。即把中国的“狐假虎威”、“掩耳盗铃”等经典成语故事改编成以念白与表演为主的京剧独幕剧让小朋友们在学会标准普通话的同时，于不知不觉间深刻领略了戏曲的基本元素。
这些演出获得了学校与同学们的热烈欢迎。邓宛霞多年来几乎走遍了香港的大中小学校，有超过６万学生参加过“演京剧学普通话”工作坊的活动。２００４年起，邓宛霞开始在高山剧场实行驻场艺术家“京昆艺术培训计划”，同样受到热烈欢迎。孩子们的热情使邓宛霞非常振奋，她发掘有京昆表演潜质的小朋友，根据孩子的声音、相貌、形体特质，为他们选择行当。
对于那些喜欢京昆的孩子们来说，是邓宛霞为他们创造了接触中国传统戏曲的机会。很多孩子说，如果不学习京昆，我们就会学钢琴等西洋乐器，跟传统文化肯定会有隔阂。无论是京剧还是昆曲，虽然学起来有些难，但学进去后，你会感觉到那种扑面而来的传统气息。而这种气息使孩子们沉醉其中。长期跟随邓宛霞学戏的黄雪妮是香港启基学校的学生。在谈到为什么爱学京昆时，小姑娘不假思索地说，看见邓老师的动作好漂亮，好吸引人，她的眼神有“电”呢！边说边流露出羡慕又向往的神情。
学习京昆需要深厚的基本功，对于物质条件相对优越的香港孩子们来说，他们能够受得了苦吗？黄雪妮说，虽然辛苦，但我们是从心里喜欢啊。在香港西湾河文娱中心举行的一次“青少年京昆艺术培训计划”结业演出中，多位学员在专业乐队的伴奏下，演出了基本功、把子功、形体结合、京昆唱段以及一些专门为小学生而设的入门项目；另外还有两个精彩的压轴节目——折子戏片断《琴挑》以及小朋友们演出的《孙悟空大闹天宫》。此次演出，展示了同类活动中难得一见的水平与舞台风貌。
邓宛霞说，现在，京昆等传统艺术已经越来越深入到香港孩子们的生活中。他们也许将来会成为京昆专业演员，也许不会，但至少他们接触了京昆，他们肯定会是京昆等传统艺术的观众。
邓宛霞从来就没有任何停步的想法，她始终把对青少年的培养放在重要位置。她说，我自己表演得再出色，终究只有我一个人。我进行这样的工作，除了想分享我对京昆艺术的爱，使孩子们对中国传统艺术有所认识外，更重要的是希望加深年轻一代对整个中华民族文化的了解与景仰，从而对本民族文化艺术产生一种自豪感。
在迎来香港回归十周年的日子里，邓宛霞对未来充满了信心。她说，香港的文化植根于源远流长的中华文化，又同时与外来文化相容并存，是一个多元开放的国际都会，在世界文化版图上占一席之地。香港可以利用自己各方面的优势，积极地将中华传统文化介绍到西方世界。而香港的艺术家，正可以利用自身的各种优势，肩负起这项神圣的使命。
